Свет, камера… звонок!

Все взгляды устремлены на него – Учителя. Его главная задача – удержать внимание. Важно каждое слово, которое он произносит. Совсем как в монологе Гамлета. Или Раневской из «Вишнёвого сада». Кабинет Учителя можно сравнить с театральными подмостками, и ученики – самые благодарные зрители. Если, конечно, Учитель владеет некоторыми сценическими приемами.

Голос срывать совсем не обязательно. Лучшие артисты не кричат, они говорят спокойно – но делают это так, что дух захватывает.

Об успешном взаимодействии образования и искусства писали Айзенберг, Лихачев, Мелик-Пашаев, Сериков. Макаренко говорил:

“В театре мы получаем эстетическое наслаждение от игры актера, а в педагогике тот же живой организм, но не играющий, а воспитывающий… Не может быть хорошим воспитатель, который не владеет мимикой, не может придать своему лицу необходимое выражение. Убежден, что в будущем в педагогических вузах обязательно будет преподаваться и постановка голоса, и поза, и владение своим организмом, и своим лицом».

Пользу актерского мастерства в работе воспитателя детского сада трудно переоценить. Дошкольники лучше всего всего воспринимают информацию в игровой, театральной подаче.

Тим Вилсон – преподаватель из Оксфорда – приезжал в Россию, чтобы дать серию мастер-классов по актерскому мастерству для учителей. Сам профессор Вилсон не только преподавал академические дисциплины в Оксфорде на протяжении 30 лет (начиная от теологии и заканчивая английской литературой), но также завоевал ряд престижных наград в качестве режиссера и аниматора. В свободное время профессор играет в университетском театре, выходя на сцену в разных ролях, и записывает познавательные ролики для студентов.

Может, и вы найдете в своем расписании пару часов в неделю для того, чтобы потренироваться в сценическом искусстве? Для начала можно просто сходить в театр – на стажировку.